PSICOTERAPIAS de Arte

En esta sección abordo las Psicologías de Arte, que abarca tanto las Psicoterapias de Arte, Psicoterapias Artísticas o Terapias Artísticas. A continuación, Tópicos y Métodos con los que trabajo:

1) TÓPICOS:

     Son áreas en las que me manejo, están ligadas a las Psicologías de Artes, corresponden a una profundización categorizada hacia distintas ramificaciones primordiales en lo que refiere a Arte. Esta sección es más expositiva, va de la mano con los métodos porque se inserta en ellos, son el fruto o el alimento de los métodos. Es principalmente un área teórica.

1,1) Teoría estética del Arte:
     La estética, del griego αἰσθητική (aisthetikê): ‘sensación’, ‘percepción’, y este de aísthesis: ‘sensación’, ‘sensibilidad’, e –ικά (-icá), ‘relativo a’, es la rama de la filosofía que estudia la esencia y la percepción de la belleza y el arte. Se relaciona y es la filosofía misma del arte.

1,2) Investigación en Arte (Historia, Mitología, Símbolo):
     Es lo que realizo en la sección de noticias de esta página web, asimismo en el Instagram corporativo: Psicodivum. Utilizo y utilizaré estos dos medios web para abordar investigación y articulismo referente a Psicología del Arte, Terapias Artísticas, Psicoterapia de Artes, personajes relevantes en el tema, teorización sobre el gusto y el estilo; todo en relación con la Historia del Arte, mediante un análisis a algunas de sus infinitas representaciones a lo largo de los milenios y culturas.
     Para ello utilizo desde ya la mitología y el símbolo por ser expresiones absolutamente artísticas, el mito se ha retratado con afán místico y revelador, el símbolo existe desde el origen de los tiempos y lleva con él un mensaje, a veces muy profundo y abarcador. Se abordará la producción y comprensión del arte desde la revisión de las investigaciones pioneras y contemporáneas que construyen la actual disciplina, sumando la Historia del Cine y de la Fotografía de las cuales soy un profesional.

2) MÉTODOS:

     Los métodos se explican a sí mismos, son netamente prácticos, levemente teóricos. Llevan al usuario a la acción y la terapéutica guiada, junto con un análisis genérico final.

2,1) Psicoanálisis y Psicologías Transpersonales en la práctica profesional:
     P.A. y P.T. como orientación, inspiración o guía en la clínica y terapéutica artística.

2,2) Fototerapia:
     Actualmente estoy incursionando en la utilización de fotografías en terapia, tendencia que se ha dado mucho en el norte del mundo. Como profesional de la salud y fotógrafo estoy generando una aproximación a la Fototerapia (PhotoTherapy), que no debe confundirse con el abordaje médico que lleva el mismo nombre, y la Fotografía Terapéutica (Therapeutic-Photography) en la atención psicológica.

2,3) Videoterapia:
     Por un lado, se encuentra la VideoTerapia (VideoTherapy), y la Videografía Terapéutica (Therapeutic Videography) o realización de películas (Film-making) terapéuticas. Al igual que en fototerapia me encuentro incursionando. Como cineasta, comunicador audiovisual y psicólogo estoy en proceso de entregar un servicio de calidad. Actualmente pertenezco al grupo de PhotoTherapy de Judy Weiser.

2,4) Cineterapia:
     Esta práctica se ha denominado Cineterapia, Filmoterapia, psicoterapia o terapéutica de Cine. Puede utilizarse de muchas formas, pero principalmente como complemento o instrumento coadyuvante en sesiones de terapia psicológica individual y talleres especializados tanto para grupos como comunidades.

2,5) Arte-Terapia:
     Utilizo los siguientes instrumentos y métodos para la producción artística: psicoanálisis, estados de conciencia transpersonales y cumbres, misticismo, símbolo, mito, imaginación estimulada a través de la meditación, análisis de sueños, imaginería, hermenéutica y vanguardias históricas. Esto guiado también por actividades de lecturas de libros, capítulos, pasajes o reflexiones guiadas pre-terapia. Observaciones y críticas sociales, cotidianas o sobre casos particulares, entre otras técnicas. Trabajo con el dibujo y la pintura.

3) MODALIDADES Y PRECIOS:

• Presencial y Online /// Individual y Comunitaria.

• Dirigido a: adolescentes y adultos.

• Precios:

1) Fototerapia; Fotografía Terapéutica; Videoterapia; Videografía Terapéutica; Arte-Terapia con dibujo y pinturas: $30.000 CLP por cada sesión individual de una hora.

2) Fotografía y Videografía Terapéuticas para grupos y comunidades: conversable.

3) Cineterapia o Filmoterapia para grupos y comunidades (exposición de películas u otras actividades de mediana a larga duración): conversable.

4) Clase, exposición, cátedra teórica, charla y/o seminario de instrucción sobre las terapias tratadas (psicología, psicoanálisis, mitología, símbolo, cinematografía, fotografía en relación con el Arte):
4,1) Individual: $40.000 CLP por sesión de una hora.
4,2) Grupos, comunidades: conversable.

Anexos informativos:

a) BENEFICIOS DE LAS PSICOTERAPIAS ARTÍSTICAS:

– Es de utilidad para personas tanto sanas como enfermas. Su abordaje actúa sobre el padecimiento de estrés y distrés; depresión; trastornos de la ansiedad y del ánimo; demencia y alzheimer; trastornos alimentarios; déficits de atención. Dirigido tanto a la población infanto-juvenil, trastornos emocionales, TDAH, entre otros, como a la población de adultos jóvenes, intermedios y mayores. Actúa positivamente en la parálisis cerebral; discapacidad intelectual; pacientes psiquiátricos crónicos, esquizofrenia, autismo; violencia de género (física, psicológica, abusos, acoso laboral); estrés postraumático, aporta en la rehabilitación neurológica, rehabilitación de adicciones, rehabilitación física, etcétera. También para la búsqueda interior, por curiosidad o interés artístico.
– Son herramientas para el desarrollo personal, en ellas la persona genera una actitud creativa con respecto a su propia vida, a su posibilidad de transformarla y enriquecer al mismo tiempo su entorno. Desarrolla su intuición, la sensorialidad y el área donde las experiencias pueden ser elegidas, variadas o repetidas a voluntad.
– Se ha descubierto que realizar una obra de arte permite la liberación de dopamina, los beneficios y funciones de esta hormona son: desarrollo de los sistemas de recompensa, el movimiento, el comportamiento y la cognición, la atención, la inhibición de la producción de la prolactina, mejoría del sueño, el humor, el aprendizaje, por solo citar algunos.
– Genera una sensación de bienestar y felicidad que se experimenta es muy elevada, esto por la liberación de oxitocina. A su vez, incrementa la autoestima y la confianza. Sus beneficios se hacen patentes en el desahogo catártico de los sentimientos para así liberar la imaginación y el inconsciente del usuario o paciente.
– La práctica terapéutica relacionada al Arte proporciona tranquilidad psicológica integral, desarrollo de habilidades sociales, liberación del estrés y la ansiedad, control de la conducta, trabajo profundo desde el inconsciente como método de conocimiento y crecimiento personal.
– Nos abre las puertas a un mundo maravilloso de expresión, sobre todo al estudiar la Historia del Arte como tal, y ver cómo de forma individual podemos aplicar sus principios en beneficio a nuestro yo, de nuestro entorno y de nuestra cotidianidad. Promueve un estado íntegro de bienestar psíquico, emocional, espiritual, de encuentro con el sí mismo y la colectividad.
– Si bien la verbalización puede darse de manera espontánea en el transcurso de una sesión, los lenguajes del arte como terapia ofrecen una comunicación no verbal, una nueva forma de comunicar que evita la racionalización y privilegia los caminos recorridos en la elaboración de la obra, considerándose como una extensión del sujeto.
– Es altamente útil en la inclusión y acción social para modificar patrones de la sociedad, región, comuna, del país o del mundo. También en la prevención, rehabilitación física y psíquica, en contextos de desarrollo de salud mental, socio-comunitario, atención social, medicinal/hospitalario, desarrollo personal, educacional, organizacional y privado.

b) DEFINICIÓN DE PSICOLOGÍA DEL ARTE

     Es el ámbito psicológico que estudia los fenómenos de la creación y la apreciación artística desde una perspectiva psicológica, se dedica al estudio del arte como producto de la mente humana desde la visión del creador, el receptor y el objeto artístico.
Los objetivos de estas psicologías son parecidos a los que persiguen otras disciplinas afines de la materia:
Se estudian los procesos básicos como percepción, memoria, emoción y las funciones superiores del pensamiento y lenguaje. Desde lo psicoanalítico buscamos el desciframiento del inconsciente. Su objetivo es tanto teórico – utilizando los conceptos y principios vigentes de la psicología científica – como práctico, esto último mediante disciplinas creativas, dinámicas y receptivas que sometan a prueba experimental los efectos de los principios del Arte aplicados en la producción, bajo determinadas condiciones y contextos.
La Psicología del Arte se relaciona en esencia con áreas como la ciencia, las tecnologías mediales, la psicobiología, psicopatología, psicología Evolutiva, psicología Social, los estudios de personalidad y el pensamiento contemporáneo. Se destacan los aportes esenciales de la Filosofía para la comprensión de los fenómenos estéticos, y por sobre todo la Historia del Arte. Por tanto, forma parte de un trabajo interdisciplinario y sumamente enriquecedor.
Puede utilizarse dentro de un amplio espectro terapéutico, además como herramienta educativa, laboral y sanitaria. Se ha demostrado que el arte permite la promoción, asimilación, comprensión y desarrollo de procesos psíquicos adaptativos, repercute en la calidad de las relaciones sociales y de diversidad colectiva, entre otros; esto porque existe una relación inevitable entre el arte, la mente y la cultura. Dentro de sus amplias contribuciones se encuentra el área de la educación, ya que motiva a la creatividad y elimina el paradigma de técnicas memorísticas como base para el aprendizaje.
La influencia del psicoanálisis es vasta y muy relevante, las aportaciones iniciales vinculadas por parte de los médicos Sigmund Freud, Carl Gustav Jung y Jarques Lacan fueron elementales en esta materia. Posteriormente, los escritos del psicoanalista e historiador del arte Ernst Kris, las teorías de la Psicología de Estilo de Wilhelm Worringer serán claves en este proceso. También son fundamentales las contribuciones de Gustav Fechner, Lev Vygotski, Ernst Gombrich, Howard Gardner, Jean Vigouroux y la escuela de la Gestalt, dentro de la que destacan los trabajos de Rudolph Arnheim.
Y no menos importante, las propias vanguardias artísticas de la historia de la humanidad han provocado una significativa contribución ontológica a la comprensión del ser, su lugar en la sociedad y en el mundo; también una visión no menos fundamental abarca la perspectiva divina, religiosa, meditativa, metafísica, asimismo la naturalista y materialista, todo por medio del aporte artístico. La Psicología del Arte indaga sobre estos temas y busca, por sobre todo en nuestro siglo XXI, afianzar aún más este enfoque.

*Esta forma de terapia fue agregada en la sección ascética por un tema de ordenación del sitio web; y porque mantiene cierta relación holística e integrativa.

Contáctame y descubre otras muchas ventajas.

Valor: $25.000 CLP por sesión corta de 50 minutos, y $30.000 CLP por sesión extensa de 80 minutos (1 hora con veinte min.).
Modalidad: presencial u online.

*Ten presente que no basta con una sola sesión, deben ser varias si quieres un tratamiento completo y de calidad.